Ya empezaron mis clases de piano por correspondencia y ya me enviaron la primera partitura que tengo que practicar. ¡John Stump es el nuevo Mozart!
¡No quepo en la emoción! Espero que me salga la parte del Moon-walk. Do… Re… Mi…
«X&Y» es uno de mis álbumes preferidos. Me gustó mucho encontrar a un Coldplay diferente a todo lo que había sonado anteriormente, y no es que necesitaran sonar distinto para ser buenos, sino que es satisfactorio saber que hay progresos en su carrera musical. Es una lástima que «Speed of Sound» sea el single que más he escuchado en las radios, ya que no es lo más representativo de éste álbum (que vendría a ser, en mi opinión, «The Hardest Part»).
«Fix You» es una de esas canciones que necesitan escucharse muchas veces para que finalmente le agarres el gusto. Solía salteármela para escuchar «Talk,» hasta que mi hermano la escuchó y dijo que le gustó mucho. Por primera vez presté atención a la letra y desde entonces poquito a poco se ha ido convirtiendo en mi favorita.
It makes me think on these daughters of God, who have somehow lost all direction. They get what they want, but not whay they need, they feel so tired, yet they just can’t sleep. I know they really try, I know how hard they try, but they’ll never succeed. You are all wrong. It’s all going to waste, and the worst part is, you know it. God knows I’ve always blamed you all, called upon you instead of helping you. And now I try, yet everything seems to crumble in my hands, I hurt instead of heal.
I promise you all I will learn from my mistakes, that now I’ll be a part of the solution and not of the problem, that I’ll try to fix you in any way I can. I just hope it’s not already late.
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When you try your best but you don’t succeed When you get what you want but not what you need When you feel so tired but you can’t sleep Stuck in reverse. When the tears come streaming down your face Lights will guide you home And high up above or down below Lights will guide you home Tears stream, down your face Tears stream, down your face Lights will guide you home |
Cuando haces tu mejor esfuerzo pero no tienes éxito Cuando obtienes lo que quieres mas no lo que necesitas Cuando te sientes cansada pero no puedes dormir Atrapada en reversa. Cuando las lágrimas caen deslizándose por tu rostro Luces te guiarán a casa Y bien alto arriba o bien hundida abajo Luces te guiarán a casa Lágrimas caen deslizándose por tu rostro Lágrimas caen deslizándose por tu rostro Luces te guiarán a casa |
Traducción de la canción «Flowers are Red» («Las Flores son Rojas») de Harry Chapin:
El pequeño niño fue el primer día al colegio
Le dieron crayones y se puso a dibujar
Puso colores por todo el papel
Pues colores era lo que él veía
La profesora dijo, «¿Qué estás haciendo, jovencito?»
«Estoy pintando flores,» dijo
Ella dijo, «No es tiempo para arte, jovencito,
Y de cualquier modo, las flores son verdes y rojas
Hay tiempo para todo, jovencito
Y una manera cómo deben hacerse
Tienes que mostrar respeto por los demás
Porque tú no eres el único»
Y ella dijo,
«Las flores son rojas, jovencito,
Las hojas verdes son verdes
No hay necesidad de ver las flores de otra manera
Sino de la manera que siempre han sido
Pero el pequeño niño dijo,
«Hay tantos colores en el arco iris
Tantos colores en el sol de mañana
Tantos colores en las flores y yo veo cada uno»
Bueno, la profesora dijo, «Eres irrespetuoso
Hay maneras cómo las cosas tienen que ser
Y pintarás las flores de la manera que son
Así que repite después de mí»
Y ella dijo,
«Las flores son rojas, jovencito,
Las hojas verdes son verdes
No hay necesidad de ver las flores de otra manera
Sino de la manera que siempre han sido
Pero el pequeño niño dijo,
«Hay tantos colores en el arco iris
Tantos colores en el sol de mañana
Tantos colores en las flores y yo veo cada uno»
La profesora lo puso en una esquina
Dijo, «Es para tu propio bien
Y no saldrás hasta que lo entiendas bien
Y respondas como deberías»
Bueno, finalmente estuvo solo
Pensamientos de miedo llenaron su cabeza
Y fue donde la profesora
Y esto fue lo que dijo, y él dijo,
«Las flores son rojas, las hojas verdes son verdes,
No hay necesidad de ver las flores de otra manera,
Sino de la manera que siempre han sido»
Y el tiempo voló como siempre lo hace
Y se mudaron a otro pueblo
Y el pequeño niño fue a otro colegio
Y esto fue lo que encontró
La profesora estaba sonriendo
Ella dijo, «Pintar debe ser divertido
Hay tantos colores en una flor
Así que usemos cada uno de ellos»
Pero el pequeño niño pintó flores
En bonitas filas de verde y rojo
Y cuando la profesora le preguntó por qué
Esto es lo que dijo, y él dijo,
«Las flores son rojas, las hojas verdes son verdes,
No hay necesidad de ver las flores de otra manera,
Sino de la manera que siempre han sido»
Todos son de la misma persona. Aquí los videos:
Eye of the Tiger (Introducción)
Eye of the Tiger (un pedazo de la canción)
The Final Countdown
Debe ser fan de Rocky. :D
Ahora que estoy tocando más mi nuevo teclado Yamaha PSR-E303, me decidí a comentarles algunas cosillas interesantes.
Estoy animado a terminar de componer una pieza que empecé en el 2005. La empecé con mi controlador Edirol PCR-30, pero como solo tenía 32 teclas (2 octavas y algo más) la continué en un viejísimo Casio CTK-480 (4 octavas). No solo quiero terminarla, sino también poder tocarla de pies a cabeza con perfección. Sucede que tengo muchas composiciones que he hecho con la computadora, pero ni siquiera sé qué notas son o cómo se tocan. Efectivamente, no soy buen pianista. Mis habilidades para componer están limitadas por lo que me es físicamente posible tocar. Con la ausencia total de la computadora ya no se puede hacer trampa y tocar arpegios a velocidades vertiginosas. :)
Todos mis intentos por aprender de una buena vez a leer partituras han fracasado. Me demoro mucho, termino olvidándome y volviendo a aprender lo mismo que había aprendido la última vez. Ya que tampoco puedo escribir música, para componer tenía que aprenderme de memoria cada parte nueva que hacía. No me quedaba otra, o era memorizarlo o perderlo. Como este E303 puede grabar, me he salvado en un par de ocasiones, pero ya llené la memoria flash.
Siempre me quejo que tengo mala memoria, pero para mi agradable sorpresa, puedo recordar completamente cada cosa nueva que compongo, si es que la practico repetidas veces, claro está. Pero también hay un par de movimientos que he olvidado y que recuerdo eran bonitos.
Si la música es relajante, imagínate cuánto más tocarla y poder vivir cada nota. Tocar un instrumento musical trae toda una serie de beneficios, tanto en tu estado de ánimo como en concentración, coordinación, ritmo y memoria. Para alguien que pasa la mayor parte del día programando y usando el sentido analítico, tocar el teclado es un excelente ejercicio para aquella parte del cerebro que no estoy usando.
Una de las mejores decisiones que hice fue tratar de añadir arreglos que me exigieran tocar cosas más complicadas. Hoy que trato de recordar las primeras versiones sin arreglos me digo, «ugh.» También decidí acelerar el tempo de una segunda parte y queda mejor y más llamativo.
Es satisfactorio también notar cómo la práctica hace que uno vaya mejorando. Me doy cuenta del progreso. Es como si de un momento a otro, una parte en la que siempre te equivocabas, ahora simplemente te sale bien. Así de sencillo. He pasado un montón de frustraciones (y el clásico puñete desafinado en todo el teclado) para varias partes que ahora puedo tocar sin dificultad. Nunca llegaré a ser un Jordan Rudess, pero qué importa, yo no soy Jordan Rudess. Mientras pueda tocar mis propias composiciones, esto contento.
El metrónomo de este E303 también me ha ayudado mucho. Fue toda una revelación ver cuánto me adelanto. Ahora que estoy tocando con el metrónomo mis composiciones suenan más fluídas y presto más atención al tempo. Me doy cuenta cuando empiezo a adelantarme. Inclusive cuando cantamos coros en la iglesia me doy cuenta que siempre nos salimos del tempo.
Por último, queda confirmado que la sensibilidad de velocidad de mi controlador PCR-30 o tiene algo de malo o simplemente no es para mí. Siempre pensé que era problema mío que una nota por allí sonaba más fuerte que las demás. Por ejemplo, hay pasajes que toco suave y en eso PLAF! suena una nota fuerte o una nota tan ligera que ya es inaudible. Eso es extremadamente frustrante y molestoso. Con el E303 no me sucede eso, lo que significa que no son mis dedos.
No sé si alegrarme o lamentarme.
Acabo de enterarme que Kentaro Haneda, el compositor del score de Macross: Ai Oboete Imasuka, Cobra, Orguss y bastantes animes y series de televisión más, falleció el 2 de Junio de cáncer. Tenía 58 años de edad. Aquí está la nota en Anime News Network.
Aquí están mis apreciaciones sobre su score de Macross: Ai Oboete Imasuka.
Lo extrañaremos, maestro.
«Getting new music in the mail is like mana from heaven»
– Kean Soo
Finalmente me aburrí de mi discman, y me compré un reproductor MP3 Philips baratito de 512Mb. Estuve aplazando esa compra porque las únicas veces que uso mi discman son cuando viajo en Soyuz y cuando voy en micro en Lima. Ahora estoy escuchando música tranquilo y sin la incomodidad del tamaño de un discman.
Como comenté en mi JC, me compré dos discos. Aparte de ellos, he estado escuchando otros discos nuevos. Aquí unas pequeñas reseñas de los más resaltantes.
Dream Theater – Octavarium
El primer CD de Dream Theater que adquiero. Lo llevo siempre en mi nuevo reproductor de MP3 y es actualmente mi disco favorito. Lo concerniente a los juegos de números con el 8 y 5 y demás coincidencias se lo dejo a la intarweb.
Mis dos pistas favoritas son «These walls» y «Octavarium.» A diferencia de la mayoría que son atraídos por las guitarras pesadas, mi deleite son los intrincados arreglos de las baterías de Mike Portnoy.
(Y, por supuesto, Jordan Rudess.)
John Williams – Memoirs of a Geisha
John Williams. Yo Yo Ma. Itzhak Perlman. Todos juntos en un CD. El resultado no es precisamente uno de los mejores trabajos de John Williams, y con esto no quiero desmerecer para nada la genialidad de esta obra ni el virtuosismo de sus integrantes, sino que a diferencia de Schindler’s List o Amelie (ver abajo) la melodía simplemente no toca mi corazón.
Yann Tiersen – Amelie
Y yo que pensé que odiaría el acordeón por el resto de mi vida. Este score es un festival, un paseo alegre, melancólico y triste, a ritmo de vals por un París encantado. La música me trajo alegría, momentos para pensar y hasta una melodía agridulce («Pas si simple») para identificarse conmigo y recordarme que el sol sigue brillando, que la vida continúa y las esperanzas nunca se pierden.
Yann Tiersen es multi-instrumentalista, tocando los instrumentos que componen este score con mucha maestría. Quiero conseguirme las partituras del «Comtine d’un autre ete: L’apres midi» y comprobar mi teoría que se necesitan dos pianos (o cuatro manos) para tocar esa pieza.
Ivy – Long Distance
El año pasado había escuchado «Undertow» y desde entonces he ido buscando y preguntando por este grupo. Luego escuché «Worry about you» y el excelente «Edge of the ocean,» para finalmente escuchar todo el disco completo.
Lastimosamente, el resto del álbum no me impresionó mucho, con la grandísima excepción de «I think of you,» que tiene una apertura y arreglos buenísimos y una letra que dice todo cuanto quiero decir ahora.
Jem – Finally Woken
Similar a mi experiencia con Ivy, Alex me pasó «24,» que entiendo sale en la película Ultraviolet. «24» es muy, muy buena. Luego escuché «They» que me gustó mucho más. Pero el resto del álbum me decepcionó. No conozco a Jem, pero en contraste con «24» y «They» lo demás es muy hip-hop para mi gusto. La apertura de «Save Me» es absurdamente ridícula, me da cólera la falta de originalidad.
El único que se salva es «Flying High» que tiene una parte donde sorpresivamente las cuerdas suben y la progresión es muy buena, mas todo lo demás no está a la misma altura. Una aguja de oro en un pajar.
Michael Nyman – The Cook, The Thief, His Wife And Her Lover
El score de esta película tiene solo cinco pistas, pero me quedé en la primera: «Memorial,» la cual me pareció… carambas, no tengo palabras para describirlo. Es más que una composición, es una OBRA DE ARTE. Es una de las composiciones más asombrosas que he escuchado en toda mi existencia. Quedé hipnotizado la primera vez que la escuché y la tuve que volver a escuchar de principio a fin (doce minutos de duración). No contento con ello, volví a escucharla una tercera vez para terminar de convencerme que realmente existe y es verdad: es una pieza de mi vida hecha música.
Hace ya un par de años atrás me compré un controlador MIDI (un Edirol PCR-30). Fue una excelente compra, pero dos cosas siempre me incomodaron. Primeramente, que tiene 32 teclas (dos octavas y «algo más»). Eso me impedía tocar libremente y explayarme, pero para componer es suficiente, y con menos teclas el tamaño es muy portátil. La segunda cosa que me incomodaba es que es un controlador MIDI, es decir, no produce ningún sonido sino que solamente envía información MIDI a otro aparato (la computadora en mi caso) para que interprete y produzca los sonidos. Léase: si quiero tocar algo tiene que ser con la computadora conectada.
Como eran dos incomodidades no muy serias, y las demás prestaciones del teclado contrapesaban estas limitantes, he estado durante bastante tiempo reservando la compra de un segundo teclado.
Eventualmente, fui movido a comprar uno nuevo. Me senté a escribir mis requisitos y armé esta lista:
Tras decidir, comparar y mirar aquí y allá, opté por comprar un teclado nuevo en lugar de uno usado en De Remate. Me compré un teclado Yamaha PSR-E303, que es una serie reciente de teclados. Está orientado al uso casero (o sea, de músico profesional no tiene mucho) pero cumple con mis requisitos:
Fue gracioso cuando fui a averiguar en Music Market (en Miraflores). Le comenté al vendedor que buscaba un teclado MIDI para conectarlo a la computadora y me mostró un Yamaha PSR-550 que estaba como $500. Le insinué que buscaba algo más barato, así que me mostró otro modelo PSR que estaba como $400. Esta vez fui un poco más directo, pero contrariamente a mi pedido empezó a mostrarme otros modelos más caros. Por un instante pasó por mi cabeza romper el chanchito y vivir en austeridad por un par de meses, pero me quedé con mis compromisos iniciales.
Finalmente, el vendedor atinó a preguntarme cuánto era mi presupuesto.
«Doscientos,» le dije, un tanto resignado.
«¿Doscientos setenta y nueve?» me preguntó y me señaló el E303.
Toqué las teclas y no percibí velocidad, pero cuando le comenté al respecto, el vendedor pulsó un botón y allí estaba. Aún así, le pregunté si tenía otros modelos más baratos. Me contestó certeramente: «No, los demás ya son juguetes.» Me hizo reír.
Como todo buen comprador prudente, anoté el modelo del teclado en mi Palm y le di las gracias. Esa noche averigué en internet más datos sobre ese modelo, volví a echarle un ojo a los teclados en De Remate, descargué el manual en PDF de la página de Yamaha y tomé mi decisión.
Aparte de los requerimientos que estaba buscando, este teclado tiene un par de cosillas adicionales que me gustan mucho:
Lo que no tiene y, aunque puedo compensarlo con mi controlador, echo de menos:
En suma, no es un teclado que uno llevaría orgullosamente a un concierto (Natasha Luna tiene un Roland Fantom S, otro de sus músicos un Juno y otro un Triton LE), pero hace lo que quiero y tiene su personalidad. :) No necesito un workstation ya que puedo trabajarlo todo en la computadora. Tiene los requerimientos que buscaba y el precio ha sido alcanzable.
